吴大恺的山水画，充满禅意，意境悠远

中国山水画的发展，经历了一个漫长而璀璨的过程：从东晋的“人大于山，水不容泛”，唐代的“金碧山水”，五代的“全景山水”，到宋代的“文人画”的萌芽、“马一角”“夏半边”的广为流传，“元四家”的飘逸出尘，到明朝的“吴门画派”的统领画坛，清代的循规蹈矩、陈陈相因，直到近现代的再度兴盛。

当代专注画山水画的画家不在少数，吴大恺就是其中一位小有名气的山水画家，他涉猎颇多，擅长现代雪景山水，水墨山水，青绿山水，古韵山水和富有现代审美特质的工笔写意山水画等。不仅有很高的艺术天赋，还历拜启功、范曾、刘大为、冯远等名家为师，受益极大，是当代画坛的一匹黑马。

【吴大恺简介】

吴大恺，四川人，毕业于四川民族学院美术系，后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。目前是中国青年美术家协会常务理事，中国山水画院专业画家，中国青年美术家协会常务理事，中国书画艺术研究院院士，《艺术家说》栏目制片主任，《书画家》杂志艺术顾问。

吴大恺的雪景画欣赏：

雪景山水画 吴大恺潜心之作国画《雪中参禅》【作品来源：易从网】

禅意国画 吴大恺最新雪景山水画《澡雪除心尘》

雪景图不仅表现了画家对冬季雪这种景物独特的喜爱之情，更表现了画面之外画家的创作心境以及其所向往的人格精神世界。吴大恺先生的雪景图，白雪皑皑中静寂的寺观、雪中行走的僧人……仿佛世界就只剩下这一方恬静。他以宁静明洁、娴熟超脱、潇洒自如的笔法，勾画出一幅雪韵禅意之景。除了唯美的雪景画面之外，其表达的内蕴情感世界也是十分的耐人寻味。

吴大恺青绿山水画欣赏：

中国美术学会吴大恺青绿山水画作品《归舟图》【作品来源：易从网】

吴大恺最新创作漓江山水画《烟雨漓江翠欲滴》

吴大恺的青绿山水作品，工丽而无匠气，紧密而不纤弱，雄伟却又秀雅。画如其人，人如其画。以北方山水为主要表现载体，吸收了南方山水的安静和诗意。其画面中的生动气韵、充沛情感、深邃意境，以及精巧的笔墨和丰富的色彩等，表明他在长时间观察、写生、积累、提炼的过程中，已逐渐形成自己的绘画审美与创作样式，他真正践行了传统山水画创作的古法和古理。

吴大恺古意山水画欣赏：

珍品佳作 吴大恺典藏国画新作《禅音渡君如意门》【作品来源：易从网】

收藏必升值 吴大恺春夏秋冬四条屏《佛教四大名山》

普陀紫竹伴佛声，峨眉佛光照禅心。五台梵音融金秋，九华净土不染尘。

画家吴大恺汲取了宋元山水画的精髓，明清文人画的笔墨情怀，创作出具有现代精神的古意山水画，让人耳目一新。他的古意山水画笔墨细腻，透出一股禅意，表明了他对生活的人生取向和入世态度。

吴大恺游历四方，澄怀观道览奇峰，将对祖国大好江山的无限热爱与崇敬，寄托手中画笔。同时又通过笔墨渲染与意境烘托，赋予山水诗一般的灵性，水一样的情怀。他握管而潜万象，挥毫而扫千里，其创作的山水国画跳出了世俗的眼光，不含尘世铜臭之味，脱离雕琢巧饰的磁场，自然流露对大自然最为真切的感觉，达到“物我相忘，天人合一”的境界。

【吴大恺个人经历】

近年来，吴大恺努力精进自己的绘画语言、深化自己的画境，做到山性即我性，山情即我情。其作品体现出的是他对艺术真谛的执著探究和对天地精神的深度叩问。如今的吴大恺，正灵寄一种艺术理想：“心穷万物之源，目尽山川之势”，达到“物我两忘”、“予与山川神遇而迹化”。进而使自己创作的山水画被大家乐于挂在厅堂并常现身于国家殿堂，从私人空间真正走向公共空间。

其作品先后在《中国民族书画》、《中国书画家》、《中国军工报》、《人民日报》海外版、《中国书画报》、《中

国美术报》、《中国书画艺术报》等杂志报刊发表。

2009年出版《吴大恺 现代雪景画集》;

2009年被文化部评为中国建国六十年最具影响力和收藏潜力的画家;

2012年被中国当代艺术名家优秀作品展暨《中国当代艺术名家》编录;

2015年6月19日下午，吴大恺作为《艺术家说》栏目制片主任;

2017年5月，吴大恺参与“印迹国中”一带一路全球文化交流欧洲行;

2017年8月21日，吴大恺山水画作品在巴黎十区政 府大厅为期四天展览。

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